Третий альбом “The Divine Wings Of Tragedy” нужно называть не иначе, как «иконой неоклассического прогрессива». Да, на этом альбоме концентрация неоклассики настолько велика, что можно с полностью заявить, что тут нам представлен полноценный Neoclassic Progressive! На этом альбоме всё проработано до мелочей, всё идеально. Если оценить музыкальную составляющую, то тут я боюсь сойти с ума, ибо здесь много того, что я так сильно люблю – неоклассических боевиков. Каждая песня настолько завораживает, что просто отстраняешься от внешнего мира, целиком погружаясь в музыку. Конечно, для прогрессива весьма сложно применить термин «хит», но всё же композиции, заставляющие сердце учащенно биться, здесь имеются. Например, открывающий боевик “Of Sins And Shadows” обрушивает на слушателя всю мощь нового звука, довольно тяжёлого и увесистого, и поражает красотой своей мелодики, которая является неоклассикой высшей пробы.

Второй альбом знаменитых шведов являет собой намного более сильную работу, нежели их дебютник “Steelbath Suicide”. Песни стали ещё более агрессивными и, в то же время, более хитовыми. Теперь гитарный дуэт не давит на мозги своей работой, в чём, несомненно, заслуга Фредрика Нордстрома, сделавшего звук мягче и приятнее для слуха, чем на дебюте. Большое количество соло даже можно причислить к достоинству диска. Также в группу пришёл новый барабанщик Хенри Ранта, сделавший музыку ещё более профессионально звучащей. Несмотря на то, что с момента выхода дебютного альбома прошёл всего год, шведы сочинили настолько сильный материал, что просто нет слов. Бери любую песню – хит!

И хотя музыканты и здесь используют формулу найденную ещё на «Крусейдере», широко внедряя в музыку глэм роковые и хард роковые ритмы, мощные хоры в припевах и американскую мелодику, всё же материал на «Innocence Is No Excuse» выглядит более позитивно. Диск был записан в Wisseloord Studio в Голландии. Звук очень глубокий и низкий, даже Бифф Бойфорд часто поёт на низких тонах, что заставляет воспринимать его несколько по-другому и увидеть его вокал в другой плоскости.

Целая куча различных компонентов, весьма разнородных и как будто бы трудно совместимых, на самом деле образует не просто съедобное, но и очень приятное на вкус "блюдо". Ингредиенты его – и арт-рок в стиле старого доброго Genesis, и почти джазовые гитарные моменты на грани "easy listening", и довольно странные гротесковые пьески ("The Devil Is An Englishman"), и даже мазурка "Come Away". При всей кажущейся разнородности получилось единое, хотя и пёстрое полотно. Мне оно принесло немало очень приятных минут, и я рекомендую этот альбом всем любителям музыки для души и ума.

"Silent Force" - немецкая power metal команда, основанная гитаристом Алексом Бейродтом (ex-Sinner, Primal Fear) и вокалистом Ди Си Купером (Royal Hunt) в 1999 году. Музыка "Silent Force" насыщена эпичными аранжировками и разнообразными ходами, за счет использования элементов прогрессивного металла и нео-классики.

Итак, время эпической хрени. Аад и компания не соврали, альбом действительно очень агрессивный и быстрый. Не даёт расслабиться и пролетает как ураган - заметно меньше предшественника. Правда, в несколько раз меньше мелодичных частей, но зато был в корне решён вопрос с "надоедающими" повторами, такими частыми на "The Silent Howling". Прогресс команды налицо, от классики дэта Sinister вплотную подошли к двери "brutal death" и уже уверенно туда стучатся. Альбом красиво начался, очень мощно прошёл, прошёлся по головам ненавистников и так же красиво закончился. Чего ещё желать, очень классный релиз.

"Я думаю, что на этом альбоме получился хороший микс песен", — подводит итог Джо. — "Это как раз то, что требуется от SUNSTORM! Деннис Вард – великий продюсер, а музыканты великолепны. Должен сказать, что я очень доволен проделанной нами работой, и надеюсь, что и все остальные останутся довольны… Наслаждайтесь!

Открывает альбом звуковой коллаж "The Lost Of Innocence". Если вы знаете тексты группы, то представить какие там будут звуки несложно. Следующие четыре трека взяты с "Hate", три из них являются наиболее запоминающимися и самыми лучшими на альбоме, кроме "Song For My Death" (тоже хорошей, но какофоничной и запоминающейся только вокальной линией), на место которой я бы поставил "Rhadobovirus". Затем идут четыре песни с "The Laws Of Scourge", являющиеся (на мой взгляд) самыми лучшими не только на альбоме, но и вообще за всё творчество группы. Материал с EP "Rotting" представлен здесь перезаписью "Nightmare" с "I.N.R.I." и "Rotting". Последняя песня очень мрачная, с жутким риффом.

Сэмми Хагар (настоящее имя Сэмюэль Рой Хагар) родился в Монтерее 13 октября 1947 года. В молодости он по примеру отца пробовал заняться боксом, но, увлеченный рок-н-роллом, сменил перчатки на гитару. В конце 60-х и начале 70-х Хагар успел поиграть в нескольких калифорнийских командах, включая «Skinny», «Fabulous Catillas», «Justice Brothers» и «Dust Cloud». Известность пришла к Сэмми, когда он присоединился к группе Ронни Монтроуза «Montrose». Состав с его участием записал два самых удачных альбома, причем один из хитов, «Bad Motor Scooter», имел в авторах Хагара.

Оформленный таким образом релиз выходит под громким названием Forever Free и, по крайней мере, не роняет лицо группы, хотя и не становится прорывом. В это время, как не раз признавались сами Байфорд и Оливер, дружный когда-то коллектив единомышленников и друзей начинают грызть ссоры и потеря взаимопонимания, что в совокупности приводит их к полной утрате взаимного уважения друг к другу.

Между тем, Нил Кэй организовал тур "The Heavy Metal Crusade", на котором Samson выступили в одной связке с Angel Witch и Iron Maiden, что дало возможность заявить о возникновении нового жанра – "хэви-метал". Вскоре после этого "самсоновцы" присутствовали на концерте группы Shots, и их вокалист произвел на музыкантов такое впечатление, что его немедленно переманили в свою команду. Звали этого человека Брюс Брюс. После выпуска трех альбомов в стабильном составе Samson вполне соответствовали званию одной из ведущих групп NWOBHM.

Думаю, ни для кого не является секретом, что Swallow the Sun наравне с ещё парочкой групп, вроде Draconian, являются одними из главных последователей команд, в начале и середине 90-х активно занимавшихся созданием и расширением сцены второй волны дума (дэт-дума, готик-дума и так далее), то есть, таких банд как My Dying Bride, Paradise Lost, “Театр Трагедии” и т. д. И вот Swallow the Sun активно тащат на себе (и в себе) стяг и дух подобных команд. И надо признать, делают они это очень даже хорошо, нет, отлично, порой даже затмевая собой отдельные, не очень удачные периоды творчества “отцов”.

Новые версии самых уачных хитов легендарной группы. Довольно интересный альбом, на котором великолепные музыкант вдоволь поэксперементировали со звуком и вокалом. Вышло не очень ровно и не всегда совсем уж удачно, но неплохо.

Sammy Hagar. The Essential Red Collection. But some won't want to work that hard, and would have preferred it if The Essential Red Collection did all the legwork, not just because all of the hits would be in one place, but because it'd be a better comp for it. Final note: when you look at the cover, please remember that there's only one pickup on Sammy 's guitar because there's only one way to rock.

Четвёртый альбом английских рокеров ещё больше поднял статус группы в глазах поклонников и снова очутился в во всех музыкальных чартах Европы, не говоря уже о том, что сама пластинка стала серебрянной в Великобритании. В связи с таким огромным успехом группа исколесила почти весь мир. Особенно успешно прошли шоу в Японии и на фестивале «Монстры Рока» в Донингтоне. Но вместе с этими событиями случилась ещё одна не самая хорошая вещь – барабанщик Пит Гилл повредил руку и был заменён старым другом Саксона, Нигелем Глокером, которому приходилось учить музыкальный материал день и ночь. Альбом «Denim And Leather» действительно стал одним из самых сильных творений банды, кроме того, опять стало заметно утяжеление общего саунда.