Специфическим украшением музыки Tyr всегда являлись традиционные фольклорные гимны викингов Фарерских островов (откуда, собственно, родом музыканты). Эти гимны тоже никуда не делись, оставшись ещё одной визитной карточкой группы. Нельзя не упомянуть величественную «Konning Hans» на датском языке. Это же надо было умудриться так сыграть дуэтом на электрогитарах, чтобы создавалось впечатление того, что играют несколько арф, или даже мерещились органные проигрыши, словно находишься внутри просторного кафедрального собора!

Формация Temple of Baal была основана музыкантом Amduscias в середине 1998 года, чтобы музыкально и духовно вернуться к блэк-металическому звучанию 90-х годов. Поначалу Temple of Baal был сольным проектом, но чуть позже Amduscias наконец-то вызвал трех демонов - вокалиста MkM (Antaeus), бас-гитариста и бэк-вокалиста Arkdaemonn'а (Deviant, Hell Militia) и ударника Herr'а Rikk'а (ex-Penumbra). Таким образом, состав был полностью укомплектован, и музыканты смогли распространять славу Дьявола посредством дачи шоу.

Произошли они абсолютно во всём – исчезли хоры, тонкую лирику скрипки заменила серая печаль виолончели, клавишные перестали играть важную роль в создании атмосферы (их почти нет, за исключением песни «The Gate»), на первый план выведены резкие жёсткие гитары и ритм-секция, но звучат они как-то рвано, дисгармонично, женский вокал стал лёгким и чистым, утратив свою псевдо-оперность (впрочем, здесь это только в плюс). Доля экстремального вокала сократилась, новым вокалистом стал Кьетил Ингебретсен, обладающий совершенно иным стилем пения, нежели Веланд или Торсен.

Удивительно, как с каждым новым диском The Black Dahlia Murder тяжелеет и становится на шаг ближе к интересному стилевому изысканию, такому, как black core – первые два номера с новой работы американцев яркие тому подтверждения: мысленно замени Тревора на Дэни и разница с Cradle Of Filth окажется совсем ничтожной. При этом музыка The Black Dahlia Murder не выглядит архаичной и даже, о чудо, на новом альбоме явно прибавила в разнообразии – уйдя от блэковых сбивок к привычным техничным дэтовым соло уже к “A Selection Unnatural”, коллектив, тем не менее, не вязнет в болоте из собственных однообразных композиций, как это было на прошлых номерных альбомах.

Девятый по счету номерной альбом многоопытных ветеранов пост-индастриала The Young Gods, никогда не чуравшихся экспериментаторства и освоения неизведанных музыкальных территорий, – ярчайший тому пример. Выпущенный в апреле 2007 года известным в среде электронного андеграунда бельгийским лейблом Play It Again Sam Records в Европе и принадлежащей Майку Паттону из Faith No More небольшой рекорд-компанией Ipecac Recordings в США, он ознаменовал собой возвращение нестареющих душой Молодых Богов к жесткой, гитарно-сэмплированной форме «индустриального» рока, в которой вместе с тем гармонично присутствуют эмбиент-составляющая, былая психоделическая отрешенность, подкупающая лиричность и разномастные стилистические вкрапления. TYG не из тех industrial-составов, которые, подобно Ministry или KMFDM, неизменно идут однажды проторенной дорогой: швейцарское трио, постоянно ища новые пути креативной самореализации, успешно таковые находит – и именно эта его черта лично мне импонирует больше всего.

В 1983 году музыкант снова потрудился на ниве кинематографа, сочинив саундтрек к фильму "The Wicked Lady". Первая сторона соответствующей пластинки содержала его сольные версии, а на второй стороне все вещи звучали в оригинальном исполнении Национального Филармонического Оркестра. Впоследствии музыка Бэнкса была также использована в фильмах "Quicksilver" и "L' Orca and the Outlaws", а в 1985 году обе звуковые дорожки были объединены на диске "Soundtrack". В основном альбом получился инструментальным, а на одном из вокальных треков отметился Фиш из "Marillion".

Радует тот факт, что перейдя на мажорный лейбл и вкусив сладкий плод долгожданной славы, ребята все еще придерживались своей "уличной" ориентированности и не отсупали ни на шаг от единожды выбранного музыкального пути. Единственный относительно отрицательный момент на этом диске - качество записи. Уж слишком аутентично воссоздан здесь дух 80-ых, в виде чрезвычайно гулких барабанов и задвинутых на задний план ритм гитар. Ностальгия - это, конечно, приятно, но в разумных пределах. Так что если закрыть глаза на саунд и некую общую вторичность материала в целом, то второй диск у Twisted Sister вышел просто красавцем! Рок-н-ролл этих парней точно не остановить!

Январь 2005 года ознаменовался выпуском миньона "Art und Kampf", а май этого же года - полноформатным альбомом, получившим название "Mit uns das Blut", над созданием которого работали Asemit, Sturmfalke и Herr Rabensang. Изданием занимался лейбл Donnerschlag Propaganda, тираж релиза составил 500 копий.

Новый альбом Tyr очень сильно меня обрадовал. Это совершенно новый Tyr, которого вы ещё не слышали! О временах прошлых альбомов напоминает, разве что, второй трек. Исчезли прогрессивные элементы в виде резко меняющегося ритма и медленных, навороченных соло. Зато появился оттенок power metal. Практически каждая песня скоростная и агрессивная, и очень сильно отличается от предыдущего занудного "Land". Настоящие викингские боевики с настоящим викингским вокалом.

Музыканты свое дело знают, концерт отыгран безупречно. Все песни словно бы получили новую жизнь в новом исполнении. А некоторые из них, на мой взгляд, получились даже лучше, чем в оригинале (например, "Apocalyptic City", или "Hail Mary").С технической стороны тоже придраться не к чему. Все сыграно качественно и отменно, мастерство музыкантов, как всегда, на высоте. Отмечу еще, что Джеймс Мерфи без труда справляется с соло Школьника, хотя, на мой взгляд, свои соло у него получаются все же лучше.

Blue Is the Colour is the fifth studio album from English sophisti-pop band The Beautiful South, released in October 1996 through Go! Discs and in America through Ark 21 Records. Following the two singles "Pretenders to the Throne" and "Dream a Little Dream", which never featured on any album until the release of the second greatest hits Solid Bronze in 2001, it was named after a pub in Sheffield.

Tommy is the fourth studio album by the English rock band The Who, a double album first released in 23 May 1969. The album was mostly composed by guitarist Pete Townshend, and is a rock opera that tells the story of Tommy Walker, a "deaf, dumb and blind" boy, including his experiences with life and his relationship with his family.

Electric Warrior is a 1971 album by Marc Bolan's band T. Rex, their sixth since their debut as Tyrannosaurus Rex in 1968, and their second under the name T. Rex. The album marked a turning point in the band's sound, moving away from the folk-oriented music of the group's previous albums and pioneering a flamboyant, pop-friendly take on electric rock & roll known as glam rock.
The album reached number 1 on the UK charts and became the best selling album of 1971. The single "Get it On" reached the top ten in the US Billboard Hot 100 singles chart. Retitled "Bang A Gong (Get It On)" by the US record company, it also became the band's only hit in North America.
Electric Warrior has since received acclaim as a pivotal release of the glam rock movement.

This is my favorite Kazu Matsui recording. I have others but this one with Robben Ford is very good. If you are a fan of Robben Ford, you get to hear a different side of him. Great vocalsl from Robben. I have been looking for this album in CD format for years. A must have for Kazu Matsui Project fans and Robben Ford fans.

Twenty Four Seven is the tenth solo album by Tina Turner, released on Parlophone/Virgin in 1999. It is Turner's last studio album to date.