Слышали Finntroll? А Dimmu Borgir и Old Man's Child? А что насчёт ...And Oceans последнего? Теперь подумайте, что получится, если всё это смешать, и получите у себя в голове The Wicked :). Забавно, не правда ли? Аккордеонный викинг-фолк Финских Троллей с пастушиными дудочками и покусанным ритмом, ведомый интересными речами про будущее цивилизации, сменяется клавишными хоралами, фортепианными пассажами, скримингом, гитарными прогулками и проигрышами со старинных патефонов; железные индустриальные элементы, кричащие и ревущие голоса, мрачные медленные кусочки от норвежских блэкарей и их же забойные бластбиты; клавишно-компьютерные заплетения немецких электронных металлеров; снова финны, снова немцы и норвежцы... Музыкальный хаос!

Теперь состав - в него влились (вместо ушедшего Dan Mitchell) сразу два молодых дарования Dann Rosingana и Steve Grocott - гитаристы не сильно известные, но, судя по записи, крепкие, каждый со своей манерой исполнения. Главный композитор группы Gary Hughes решил оставить гитару и сосредоточиться на пении, а три гитариста (с учётом ветерана John Halliwell) призваны полностью передавать студийный звук во время живых выступлений. Но и в студии ребята не подкачали. Гитарная работа - это то, чем наслаждаешься в новом альбоме от первой до последней песни.

Хочется отдельно сказать про вокал. Признаться честно, голос Аманды мне всегда импонировал тем, что она никогда не пыталась брать слушателя академичностью исполнения, хотя она это прекрасно умеет. Она берет эмоциями, разнообразностью, и невероятно приятным тембром. Мне никогда не были понятны псевдооперные выкрутасы, поэтому для меня подобный стиль исполнения стал огромным плюсом. Ну и Йорн Ланде, спевший на “Scream It”, как всегда, великолепен.

И фактически, только вокал Ральфа в песне «The Wild Hunt» напоминал о металлическом прошлом «Тэриона». Основная же часть голосов находилась в диапазоне альт – сопрано. И хоры, хоры! Их было так же много, и они остались почти такими же, как и на альбоме «Theli»... Только стали глубже, красивее и мягче.

Прелюбопытнейшая вещица. Очень агрессивный психопатский хардкор, периодически разгоняемый до грайндовых скоростей и грайндового же безумия. От собратьев по сверх-экстремальному цеху музыкантов отличает умение обращаться с инструментами и создавать по настоящему угарное настроение. Башню рвет! Уровень дестроя и расколбаса зашкаливает. Записано на редкость качественно, звук имеет немного индустриальный привкус. Ритмы рваные, смены темпа совершенно непрогнозируемые и непредсказуемые. Вообще, слово «непредсказуемость» определяет альбом наилучшим образом.

To Our Children's Children's Children (с англ. — «Детям детей наших детей») — пятый студийный альбом британской группы The Moody Blues, изданный в ноябре 1969 года на лейбле Threshold Records, недавно созданном группой и названном в честь предыдущего альбома On the Threshold of a Dream, который вышел весной того же года. Это четвертая пластинка The Moody Blues, записанная в классическом составе Хейворд—Пиндер—Лодж—Томас—Эдж.

Это однозначно лучший из всех когда-либо придуманных индастриал-метал альбомов. В этом металлическом монстре соседствуют любовь и бездушная злоба, крики боли и слезы радости. В нем - холод звезд и тепло человеческого тела. В нем - все.Каждая песня альбома - хит. Их можно слушать сотни, тысячи раз, но всегда открывать в них новые грани. Каждый рифф, каждый вокальный пассаж - все это западает в глубины сердца и остается там надолго. Если не навсегда.Я никого не призываю срочно бросаться слушать этот альбом. Вы сами рано или поздно к нему придете. Обшарив в поисках красоты многие миры, вы когда-нибудь наткнетесь на этот. И уже не сможете покинуть его.

А вообще-то весь песенный материал альбома состоит из двух отличающихся по звучанию синглов "Fuck You I'm Drunk" и "Stronger Than Cats", которые между собой связаны короткими треками-мостиками со смешным спичем фронтмена. Отмечу, что французские музыканты очень сильно дистанцировались от звучания дебютного альбома и находятся на творческом перепутье - просят слушателей альбома посетить их Myspace-страничку и ответить на насущный вопрос: "Песни с какого из синглов звучат лучше и интереснее?". В зависимости от ответов группа выберет в будущем более веселое и популярное гитарное электропанковское или более мрачное и жесткое электронное направление звучания.

На самом деле — вовсе не шум, а очень энергичный,первоклассный death–альбом! "Неистово–сумасшедшее умопомешательство"— безумный (хе–хе!) симбиоз трэш–метала старой школы, правильного гроул–рычания,грайндовых перестрелок и ...панковской безалаберности. Иронично–банально могут прозвучать слова "оригинальность" и "неординарность".Однако — присутствуют!

На волне шедевральных и пестрящих разными настроениями предыдущих релизов, «Skeleton Skeletron» сразу же кажется вещью простецкой, более приземлённой, без наворотов. Сочинённой, как говорится, скорее на классе и опыте, чем на чистом вдохновении. И, чего греха таить, более хитовой и понятной обывательскому уху. Что ж, так оно и есть, но причин строить недовольные гримасы у нас быть не должно, ибо: а) делать качественную музыку Tiamat не перестали (и, надеюсь, так будут ещё много-много лет :) и б) группа не изменила себе, продолжая находиться в привычном состоянии творческого поиска, заигрывая с разными стилями и темами и не давая расслабленно заскучать всем тем, кто время от времени обращает на неё внимание.

The Beach Boys позируют для обложки «Surfer Girl». Запись альбома предвещала перемены в творчестве для группы The Beach Boys. Во-первых в группу, по приглашению Брайана Уилсона, вернулся ритм-гитарист Алан Джардин.
"Shut Down Volume 2" был первым из трех студийных альбомов, выпущенных группой в 1964 году, и первым, записанным без гитариста Дэвида Маркса, который покинул группу из-за разногласий с менеджером Марри Уилсоном.

Ветераны французской сцены, неукротимые монстры техно-индастриала, упоминаемые в одном ряду с Killing Joke, Young Gods, KMFDM, Prong и Ministry! Группа сотрудничала с такими лейблами, как Roadrunner и Mercury, совершила за свою карьеру множество успешных туров с Nine Inch Nails, Prong, Ministry, Faith No More и Godflesh. Они сотрудничали со многими выдающимися продюсерами и музыкантами - первый альбом 'Treponem Pal' и третий 'Excess And Overdrive' продюсировал Franz Treichler (Young Gods) и . Продюсером второго диска 'Aggravation' стал Roli Mosimann (Swans, Wiseblood). Четвертый диск 'Higher' продюсировал Sascha Konietzko (KMFDM). В марте 2008 года коллектив вернулся на сцену с новейшим полноформатным студийным альбомом 'Weird Machine' (Listenable).

Десятый студийный альбом, выпущенный The Supremes для Motown в 1967 году.

Первый лонгплей американских психов из-под крыла Earache. Один из самых болезненных, трудновоспринимаемых и параноидальных альбомов на хардкор-сцене. Недоступным для большинства слушателей его делают навороченная и непредсказуемая структура песен, гибкие сложнейшие ритмы и умопомрачительный, поистине душераздирающий вокал. Такого крикуна следует ещё поискать, мужик просто _ненормальный_. Теперь собственно о музыке. Её основа – хардкор (настоящий бескомпромиссный неумолимый хардкор, а не сопливый альтернативный поп-кор эмтивишного формата) однако присутствуют обширные элементы грайнда и джаза(!). Добавьте к этому из без того острому блюду специй: недюжинное мастерство музыкантов, молниеносные диссонантные соляки, оттяговые джазовые проигрыши, - и вы получите острейший деликатес, равного которому вы не найдете.

Вы хотите удовольствия? Вот и пожалуйста - новый альбом Tanzwut! C чем же пришли в этот раз эти неукротимые немецкие рок-герои? Это опять фолк-метал и опять с влиянием электроники и индастриала, чуть менее разнообразнный, чем обычно, довольно ровный и цельный. Приятная атмосфера, присутствуют несколько хороших песен, например развесёлая "Ihr Woltet Spass", необычная "Nein Nein" или красивые цепляющие "Der Fluch" и "Der Traum". Конечно, работа послабее предыдущего супер-релиза, но всё равно радует и неплохо заставляет вслушиваться. Заметная черта новой пластинки - небольшое утяжеление саунда, местами песни напоминают соотечественников Tanzwut - команду In Extremo, особенно это заметно по последней песне. Хороший и качественный релиз, в лучших традициях жанра.