По признанию музыкантов The Gathering, Аннеке сразила их наповал на первых же своих пробах – с тех пор и почти до сегодняшнего она дня была голосом этого необыкновенного коллектива, а также автором небольшой части музыки и почти всех текстов. С ней группа быстро забыла о дум-дете, а затем и вообще о всяких остатках тяжести, начав творить новое искусство – альбомы-атмосферы, альбомы-спокойствия, альбомы-эксперименты, альбомы-сувениры… С ней The Gathering отреклись от всех, вырастили крылья и научились летать, и теперь поглядывают на нас с высоты своего неба. Первая глава этого романа называется «Mandylion».

Antiliv Cult Norwegian extremists TSJUDER return once more to strengthen their legacy with the new album 'Antiliv'. Four years in the making, 'Antiliv' (translating roughly to Anti-Life) is a relentless, full-force blast of satanic black metal. Throat-shredding screams and scathing guitar work erupt violently from the void with ill intent.

Второй альбом. Если у кого-то были сомнения и замечания по поводу прошлого альбома, то я могу вам сказать – успокойтесь! Ибо Trivium c “The Ascendancy” просто пулей ворвался в высшую лигу металла. На этом альбоме всё сделано по-максимуму: и звук, и песни, и техничность. Видимо, на творчество группы повлиял новый гитарист Кори Болье – музыка группы стала звучать насыщеннее (да и на концертах удобнее, само собой), прибавилось драйва. Абсолютно все песни на альбоме - это ураганные боевики, каждый со своей уникальной мелодикой и цепляющий не по-детски.

Отличный альбом от Гэри Хьюза и Ко. По стилю - всё та же фирменная смесь АОР, традиционного харда и power metal. Но, в отличие от двух предыдущих альбомов "Stormwarning" и "Twilight Chronicles", на данном релизе удались практически все песни. Мелодии, аранжировки, соло, цепляющие припевы - словом, то, что и отличает хороший AOR/Hard от посредственного - получились отменно. Продюсировал запись вновь Деннис Уорд, однако и звук здесь, на мой взгляд, лучше чем на "Stоrmwarning", чище, прозрачней. Гитаристы сработали на 5, игра дуэта Холливел/Фрезер напоминает порой легендарных Смита/Мюррея из Iron Maiden. Никаких хаотичных бессмысленных запилов "для отмазки", все соло продуманны, выверены и ультрамелодичны, как и вокальные мелодии. Но, на то он и мелодик-металл.

Качественный, хорошо записанный, в меру мелодичный, в меру скоростной, в меру дэт-метал. Тезка-вокалист хорош, но ничем особо не отличается от сонма коллег по профессии, количество коих не поддается подсчету. Благо, костяк группы, отвечающий за музыкальную составляющую, остался неизменным, и это-то и вытягивает альбом до нужного качественного уровня. На первых секундах титульная «Doomsday King» своим колокольным звоном напоминает классическую "Slowly We Rot” Obituary, но по истечении 30 секунд с «флоридскими» аналогиями прощаемся, и начинается «Швеция» - все мелодично, все "по-шведски".

Пример того, как группа удачно меняет направление движения. Правда, началась смена не на этом альбоме, а двумя работами раньше.Приятный трип-рок с явным влиянием психоделик-рок-ансамблей. Вокал идеально ложится на музыкальную подложку, сверкая гранями драгоценного камня под названием The Gathering. Сложно поверить, что эта группа когда-то играла Doom Death Metal. То, что мы слышим сейчас, иначе как космической музыкой не назвать. «Правильные» гитары именно для этого момента, ударные партии закручены, но не настолько, чтобы стать непонятными, а электронные вставки лишь подчеркивают воздушность музыкального полотна.

Замечательный альбом в стиле metalcore. Если смотреть более широко, то это адская смесь классического трэша и мелодичного металкора. Композиции на «Ember to Inferno» построены по принципу: мелодичное начало, тяжелая, трэшевая композиция, мощный, временами гроулинговый припев. С одной стороны, на группу большое влияние оказали такие киты трэша как Metallica и Slayer, с другой - уже на дебютной работе у Trivium появилось собственное лицо. Ни одна композиция ни в коем случае не скопирована с работ более маститых коллег. Пусть материал немного сыроват и принцип построения песен одинаков, но слушается, что называется, на одном дыхании. Много красивых запоминающихся мелодий, отличная работа ритм-секции, вокал Мэтта Хифи зрел без всяких скидок на возраст (на момент записи парню было всего 17 лет). Уже на дебютной работе и даже на демо-трэках заметен высочайший творческий потенциал Trivium.

Tsjuder всегда мне нравились за бронебойную лютую подачу. Не смотря на достаточно качественную студийную запись - энергетике и атмосферы этим ребятам не занимать. Музыка - настоящий ураган и чистое зло.

Очень жаль, что до этого убедительного камбэка не дожил Джессе Пинтадо, покинувший этот мир на шестой день после выхода «Darker Days Ahead». Теперь его место в группе (в определенном смысле) занимают сразу два человека. На позицию гитариста пришла устрашающего вида девица по имени Katina Culture. Вакансию второго старожила (из числа участвовавших в записи легендарного «World Downfall») получил Дейв Винсент. Собственно, именно вновь образовавшийся тандем Сандовал/Винсент и выстроил фундамент для блокбастера «Полчища Зомби». Нам вновь представили дэт-грайнд вместо былого трэш-грайндкора, вот только на сей раз сделали его более мощным и самодостаточным.

Если сразу и одним предложением, то это просто удивительный альбом не менее удивительной группы. А если по порядку, то давайте для начала определимся со стилем: cами The Vision Bleak называют себя horror metal, но это скорее только за счет имиджа, текстов и атмосферы. Их музыку проще отнести к готике, или dark metal – «облегченная версия Moonspell», на первый взгляд. Однако если посмотреть глубже, то каждый любитель мрачной музыки откроет для себя новый шедевр... «The Wolves Go Hunt Their Prey» выдержан в определенном ключе, не бросается из стороны в сторону, в хорошем смысле консервативен и самодостаточен. Его нельзя упрекнуть ни в слащавости, ни в скудности мелодизма. Песни красивы, тяжелы и мелодичны ровно настолько, чтобы оставаться предельно мрачными.

Сотрудничество безумных маткорщиков и Паттона вылилось в то, что хаос ломаных ритмов и сумасшедшие вопли в свою очередь перетекают в какую-то ритуальную музыку, то взывающую к медитации, то авангардно несерьезную. Паттон, естественно, дал развернуться своей самобытной вокальной манере: душераздирающий крик уже не так приоритетен – есть и вкрадчивое проговаривание текста, и сладкие песнопения, и мультяшные пассажи.

Это лучший альбом Type O Negative. Альбом не выдержан в рамках единого стиля, переходы от околодумовых вариаций до панковски-отвязных вещей сделаны довольно неожиданным для слушателя образом. Один момент: "фирменное" рыхлое звучание гитар просто продувает мозг и приводит меня в экстаз, но многим оно не нравится . Так что не факт, что оно понравится тебе, о, читающий. В целом же, качество записи на высоте. Все инструменты великолепно слышно, и играют парни просто великолепно. Отдельно опишу два лучших трека альбома. Трек "Black No. 1" - песня с довольно вампирической атмосферой, похоже, созданная под впечатлением от романа Брэма Стокера. По-моему, это действительно песня #1. Мрачная, с черным юмором вещь. Ее длина нисколько не напрягает (а идет она более 11 минут!) Трек "Bloody Kisses" - очень красивая песня про любовь, с оттенком вампирического настроения. После нее любая песня про любовь покажется слащавой... Вдобавок Питер тут ну очень красиво поет, и музыка просто волшебная.

The Dillinger Escape Plan (англ. План побега Диллинджера) — американская маткор-группа, считающаяся родоначальником жанра. Смешав хардкор новой школы, прогрессив метал и фри-джаз в один коктейль, группа стала пионером жанра, окрещённого впоследствии математическим хардкором.

Эта группа заслуживает внимания хотя бы потому, что в её состав входит Markus Schwadorf из небезизвестного Empyrium-а.Диск сразу обращает на себя внимание своим оформлением, стилизованным под пожелтевшую бумагу и выцвевшие фотографии - смотрится стильно, но из-за странной компановки текста приятное впечатление несколько смазывается.Концепция лирики напоминает Horror Show от Iced Earth - каждая композиция посвящена какому-то мрачному существу или явлению, начиная от оживших мертвецов и заканчивая кораблём-призраком.

Очередной хороший альбом получился у голландцев. Невесомая космическая музыка, которая слушается под определенное настроение, с фирменным голосом Anneke van Giersbergen. Все меньше пространства осталось для гитар, но они все же есть и даже "примоченные", но их задвинули на задний план, словно размыв, и прикрыли ширмой, чтобы не мешали. Ударные очень своеобразны, с каким-то порой недоступным ритмическим рисунком. Звуковая палитра заметно потускнела со времени альбома Souvenirs, но это идет только на пользу, настраивая на задумчивый созерцательный лад. The Gathering двигаются давно намеченной тропой, уходя все дальше и дальше от своих корней, причем уже не только от металла, но и от рок-музыки вообще. Не удивлюсь, если следующая работа будет в амбиентном ключе.