Freedom Call – одна из многих немецких металлических команд, пошедших по пути, проторенному их соотечественниками из Helloween. Ее основатели, Крис Бэй и Дэн Циммерманн, познакомились в 1988 году. Кавер-банда Дэна Chine White искала подходящего вокалиста, и Крис как раз пригодился на эту роль. С тех пор в течение нескольких лет пути Бэя и Циммерманна неоднократно пересекались и в других кавер-группах. Идею основания собственной команды парни вынашивали долго, и осуществить ее удалось лишь в 1998 году. У Дэна, числившегося к тому моменту в рядах Gamma Ray, появилось, наконец, свободное время, и они с приятелем засели за написание своего материала. Дело пошло довольно быстро, и уже через несколько недель у музыкантов была готова демка из шести композиций.

В 1985 году выходит сингл Politics Of Pressure. Группа посещает несколько крупных европейских фестивалей и становится одной из сильных концертных групп. В том году собирается материал для сборника Backcatalogue изданного позже в 1987 году, посвященного ранним годам Front 242В 2003 году, после продолжительного студийного молчания группа Front 242 издает EP Still & Raw и альбом (LP) Pulse. Звуковая картина этих изданий основана на эстетике 70-х и 80-х годов 20-го века, когда немецкие музыкальные группы вдохновлялись корнями современной электронной музыки. Группа перевернула свой оригинальный звук, который был центром их искусства и вдохновлял их более 20 лет.

Самый неожиданный и интересный, на мой взгляд, альбом FF. В двух словах - электронно-металлическое безумство! Диск представляет собой облегченную (по сравнению с "Demanufacture") и до предела наэлектризованную (в прямом смысле слова) музыку, которая вполне бы подошла для клубных вечеринок экстремальной электронной музыки. Песни "Demanufacture", "Self Bias Resistor" и "Hunter-Killer" на этом диске переименовались в соответственно "Remanufacture", "Machines of Hate" и "T-1000" и вместо брутальной дет-индустриальной начинки получили электронную габба-хардкор основу, разбавленную гитарным саундом.

Хард-рок группа FM была создана летом 1984 года в Лондоне.

Во-вторых, звучание группы стало действительно более тяжёлым, однако вместе с этим появились какие-то электронные фишки. Больше всего меня конечно удивила композиция Rhythm Of Life. Ну не альтернативу же играете, а то ведь так можно весь народ распугать.Самое странное - это то что альбом, несмотря на все эти штуки, получился очень лиричным, и это действительно здорово. Главный недостаток Freedom Call был в их излишней помпезности, теперь же материал звучит вполне гармонично. Пусть Rhapsody учатся как надо над музыкой работать.

Доблестно развалившись два года назад, дэт-индустриальный коллектив Fear Factory никак не может сделать последний вздох и отчалить в мир иной. Убедившись в том, что ничего нового после не очень удачного релиза "Digimortal" группа сотворить не сможет, обитатели пресловутого лейбла Roadrunner Records решили заглянуть в глубокие дебри творчества выдохшейся Фабрики Страха и найти там что-нибудь, что могло бы принести им прибыль. И вы знаете, кое-что они все таки нашли. Целых шестнадцать трэков из далекого и не очень далекого прошлого, среди которых демо и ремиксы достойных вещей, а также жалкие попытки возобновить былую славу простыми индустриальными средствами. Также еще есть несколько вещей, написанных группой для различных компьютерных игр. Все это, конечно, интересно, но все же жаль, что столь гениальная группа уходит, оставив нас с такой маленькой дискографией

Вернувшись к собственным предельно агрессивным «качевым» наработкам примерно десятилетней давности, Либ и Фульбер, надо отдать им должное, не стали бездумно репродуцировать оные в новом тысячелетии, а немного изменили подход к аранжировкам и еще больше уплотнили звучание, для чего в полной мере задействовали более широкие возможности современных синтезаторов, сэмплеров и секвенсоров, не забывая, однако, об уместности применения тех или иных эффектов. Саунд в результате стал заметно акцентированнее и «ударнее», практически не утратив свойственных FLA кристальной чистоты и прозрачности (звукоинженер Грег Рили, как всегда, знает свое дело досконально). Никуда не делся и композиторский талант:

Весьма уважаемый мной Christofer Johnsson как-то написал такую фразу: «In a fair world they would be platinum selling». Правда, здесь речь шла о Voivod, но эту фразу можно с лёгкостью отнести и Flotsam and Jetsam – как минимум за выслугу лет. Хотя, какая, к чёрту, выслуга – с 1981-го группа записала 13 альбомов, экспериментировала и просто играла свою фирменную смесь Thrash, Speed и Heavy Metal, не размениваясь на мерчендайз и прилюдную психотерапию, но так и не пришла к успеху. Тем не менее, сдаваться никто не собирается, И в самом начале 2019-го группа выпускает новый, 14-й альбом ‘The End Of Chaos’.

Группа образовалась в Лондоне в 1968 году, когда Пол Коссофф (Paul Kossoff, род. 14 сентября 1950 года в Хэмпстеде, Лондон; ум. 19 марта 1976 года), игравший тогда в блюзовом коллективе Black Cat Bones, попал на концерт Brown Sugar, группы, в которой пел Пол Роджерс (Paul Rogers, род. 17 декабря 1949 года, Мидлсбро). Вскоре к ним присоединились барабанщик Саймон Кирк (Simon Kirke) и 16-летний басист Энди Фрезер (Andy Fraser, род. 7 августа 1952 года в Лондоне), участник John Mayall’s Bluesbreakers. При посредстве Алексиса Корнера (который и предложил название: Free) квартет подписал контракт с Island Records и выпустил дебютный Tons of Sobs, альбом, «в сравнении с которым ранние Led Zeppelin кажутся сегодня легковесными» (Дэйв Томпсон, All Music Guide).

На диске собраны ремиксы и разные версии композиций с ранее выходивших синглов. Front 242 позволил всем, начиная с Underworld и заканчивая The Orb обрабатывать свой материал, в результате чего ремиксы в большинстве случаев получились довольно-таки ничего. Благодаря такому случайному выбору ремиксеров, каждый трэк можно назвать уникальным.

После выпуска двух релизов, участия в массе сборников и огромной промо-кампании, американские герои рока, наконец, решились на запись второго альбома. Для "большого" альбома нужен "большой" продюсер - и они пригласили человека по имени Nick Raskulinecz, неоднократного обладателя престижной премии Grammy, работавшего с Foo Fighters, Danzig, Velevet Revolver. Также для "ударного" диска нужна красочная и броская обложка - и за дело взялся Dan Brereton, профессионал высочайшего класса, создатель огромного количества потрясающих комиксов. Но, самое главное, для отличного альбома нужна отличная музыка - и тут квартет приложил все усилия, чтобы превзойти самих себя. И превзошел - 'The Second Great Awakening', появившийся на одном из самых влиятельных мировых metal-лейблов, Nuclear Blast, звучит так, как будто призван спасти всю рок-музыку от медленного разложения в болоте неживых звуков и запрограммированных чувств.

Итак, сольный проект барабанщика славной немецкой команды Gamma Ray дана Циммермана. Именно из-за участия в этой группе он и покинул ряды IS. Диск конечно не шедевр, но сделан очень добротно и хорошо. все песенки мелодичны, некоторые потянут на хиты. Играют ребята в духе тех же самых Gamma Ray, единственное, что не так навороченно и, так как группа барабанщика, выделяя ударные. Некоторые треки перетянуты, отчего имеется небольшая занудность. Особенно выделю две песни - Fairyland (неожиданно мрачная тема на столь радостном и веселом альбоме) и Tears Of Taragon.

Ещё один кандидат в кунст-камеру – на этот раз с диагнозом «вот так вот можно запороть пристойный материал корявым звуком». Хотя, наплевать на эту размазанную чрезмерную тяжесть, наруленную в студии чьими-то шаловливыми ручками, альбом, в общем и целом, продолжает линию «Quatro» - «Drift» - «High»: модерновый трэш, разбавленный толковой альтернативой. Но, видимо, будь он действительно живым детищем парней из FaJ (о, на эту тему стоит пофантазировать!), пришлось бы сказать, что природа на нём отдохнула. Временами попадаются неплохие риффы, классные композиционные ходы, но они тонут в этой ни к чему не обязывающей металлической размазне.

Лучший индастриал альбом всех времен и народов!Если кто-то считает, что к данному стилю именно этот релиз мало относится, то они глубоко заблуждаютcя. Да тут много всяких изысков и противоречий, но разве не это мы ищем в музыке, разве видоизменение не является признаком класса и потенциала коллектива. Чумовой саунд. Гитара звучит стандартно, бас тоже, но параллельно с ним идет его же обработанная дорожка с более наэлектризованным звуком, ударные - хлесткие и похожи на бит в электро-хаусе. Музыка изобилует различными синтезаторными вставками, звуковыми перепадами и, что самое интересное, атмосферностью.

Смена составов в последнее время приобретает характер эпидемии. Не обошла она стороной и основоположников (а также единственных представителей) викинг-пауэра – Falconer. Несмотря на клятвенные заверения лидера группы Штефана Вейнерхалла о том, что со сменой вокалиста стиль группы не изменится, все ждали диск с некоторой тревогой. Особенно те, кто слышал работу Кристофера Гобеля в Destiny – неплохой, но ничем особо не выделяющейся скандинавской хэви-команде. Казалось бы, более традиционного хэви-пауэрного вокалиста представить себе трудно, и как он сможет заменить великолепного Маттиаса Блада, оставалось непонятным до самого выхода альбома. Что же в итоге мы имеем на “Sceptre Of Deception”? Обещание свое Штефан сдержал