Летом 1996-го команда отправилась в студию и, основательно потрудившись, выдала на-гора добротный готик-думовый альбом "Elsewhere", получивший весьма положительные отзывы. В 1997-м Jack Frost открывали австрийские концерты Cradle Of Filth, а также неплохо выступили на фестивале в Линце. Журналисты отметили превращение Кларе из поющего профессионального алкоголика в пьющего профессионального певца.

О Джеймсе Ласте концерны звукозаписи вспомнили в середине 90-х - на волне моды на Easy Listening. Ретро-музыка старых немецких эстрадных оркестров снова вошла в моду, ее стали переиздавать и ремикшировать. Джеймс Ласт снова отправился в турне после десятилетнего перерыва. И снова с огромным успехом. Конечно, на него повалила вовсе не та публика, которая слушала новый Easy Listening, по Джеймсу Ласту соскучились его старые состарившиеся поклонники, которые новую поп-музыку уже не знали и не понимали.

The 18th studio album by British heavy metal band Judas Priest. It is the first studio album since 1988's Ram It Down to be produced by Tom Allom, and the first one with Andy Sneap as co-producer. Music videos were made for "Lightning Strike" and "Spectre".

Польки и марши от Джеймса Ласта. В сборник включены композиции из следующих альбомов: Wir Spielen Wieder Polka (1989), The Polka Party 2 (1972), Happy Marching (1976), Polka Party 3 (1973), Polka Party (1971), Polka Party 4 (1974). Приятного прослушивания!

Вот перед такими альбомами я преклоняю голову, ибо их слушали раньше, слушают сейчас, и будут слушать через тысячи лет. «Painkiller» - это настолько классная работа, что подобрать слова для описания своих чувств очень сложно. Таких альбомов у Пристов никогда не было и не будет, а попытки перенять стиль у многочисленных подражателей получались только частично – с "Пейнкиллером" ничто не сравнится в полной мере! Чем меня всегда привлекал этот альбом, так это своим мощным плотным звуком и необычным вокалом Роба Халфорда. Именно на «Painkiller» голос Роба достиг своей наивысшей точки кипения – это настолько безумный, психованный и одурелый крик, что пробирает до самих костей!

Ласт с неизменным успехом работал с произведениями авторов и исполнителей, представляющих абсолютно разные, зачастую антагонистичные, стили и направления — от традиционной, народной музыки до альтернативного рока, хард-рока, соула и электронной музыки.

Мда… нечасто американский континент балует нас высокопробным блеком. Коньком американцев является скорее дум-дет, сладж и фьюнерал дум. Здесь же нам подарили не просто блек – БЛЕЧИЩЕ. С размахом, породой и традициями. Господин Иуда Искариот далеко не новичок – у него за плечами не один альбом на данную тематику. Надо сказать, тем не менее, что ранние опусы далеко не столь интенсивны. Норвежцы, обратите ваши взоры – конкуренты идут. Бешенный темп, лавинно-шквальные барабаны (а-ля In the Nightside Eclipse), бескомпромиссные рифы и громогласный, рвотный истошный скриминг. Приправлено творение умелыми клавишами, однако отнюдь не переперчено. Атмосфера: мистика и загадочность молодого Emperor + оцепенелость Darkthrone + неподдельная злость первых альбомов Квортона Сета. Звук – напористый, агрессивный, повелительный, не терпящий возражений.

Первое публичное выступление Ласта состоялось в составе Hans-Guenther Oesterreich’s Radio Bremen Dance Orchestra в 1946. Двумя годами позже Ласт создаёт Last-Becker Ensemble. С 1950 по 1952 гг. Ласт признавался лучшим джазовым басистом года. В 1964 создал собственный оркестр и стал писать танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей.Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми».

Второй полноценный альбом Judas Iscariot. Thy Dying Light – это отличный пример true black’а в самом хорошем смысле! Альбом на голову превосходит своего предшественника «The Cold Earth Slept Below». Звучит намного убедительнее. Заметно улучшилось качество записи. Отдельная роль в этот раз выделена басу, который хорошо слышен и добавляет своими партиями дополнительное настроение, подчеркивая работу гитары. Сами гитары звучат четче, освободившись от ненужной грязи и глухоты звучания своего предшественника, хорошо слышен вокал. Прогресс налицо во всем! Гитарные партии разнообразны и интересны. В композициях множество переходов и смен темпа, что выгодно отличает Judas Iscariot от иных представителей жанра. Благодаря этому слушать альбом совершенно не скучно. Слышно, что Akhenaten хороший гитарист с оригинальным мышлением и подходом к сочинению музыки. На альбоме, несмотря на то, что это махровый true black, масса мелодий. И хотя они просты, но очень проникновенны и легко запоминаются. Похоже, что на этом альбоме окончательно сформировался стиль и собственное лицо Judas Iscariot.

Альбом Judas Iscariot “Of Great Eternity” является слитком истинного black metal, отлитого по всем канонам жанра. Воющие гитары словно кружат вокруг ваших несчастных мозгов. “Of Great Eternity” стал уверенным следованием курсу, избранному на предыдущих альбомах и является более агрессивным продолжением предшественника “Thy Dying Light”, плюс более успешно воплощенные идеи первого альбома. Гитары стали резче, звук лучше, барабаны ровнее (хотя на ударных порой чересчур выпирают тарелки, заглушая рабочий барабан), и несмотря на не слишком-то умелые бласт-биты и по-прежнему одну бас-бочку, несмотря на то, что бас нагло повторяет партии гитар, альбом создает очень позитивное впечатление, благодаря (как всегда) интересной гитарной работе. Также выделяется уверенный, яростный вокал, что является позитивной чертой “Of Great Eternity”.

Magnetic Fields (фр. Les Chants Magnétiques, русск. Магнитные поля) - пятый студийный альбом Жана-Мишеля Жарра, выпущенный на лейбле Disques Dreyfus в 1981 году. Альбом был одним из первых, использовавших семплинг как музыкальный элемент.Альбом имеет официальные названия на французском и английском языках. Французское название «Les Chants Magnétiques» представляет собой игру слов. В дословном переводе это означает «Магнитные песни» или «Магнитные песнопения». При прочтении вслух оно звучит как «Les Champs Magnétiques» («Магнитные поля»), поскольку в французском языке слова «chants» и «champs» являются омофонами. Поскольку игра слов не сохранилась бы в переводе на английский, было выбрано название «Magnetic Fields» («Магнитные поля»).

В итоге получился образец истинного блэк-металического искусства, дремучий, как самый темный лес. При первом прослушивании альбома сразу чувствуешь некое глубокое удовлетворение: «Вот оно, то истинное, ради чего существует блэк!». И поначалу даже не сильно замечаешь все огрехи, попавшие при записи на альбом. Сырое, темное, угрожающее звучание, мрачный вокал. И при этом чувство какой-то необъяснимой, зверской тоски. В каждой ноте альбома чувствуется неподдельная искренность, отторжение и злоба.

Очередное творение Judas Iscariot, вышедшее незадолго до того, как руководитель JI Akhenaten закрыл свою black metal лавку. Что мы тут услышим? В принципе, ничего нового. Качество записи довольно приемлемое (я имею в виду приемлемое для сырого true black). Типичный глуховатый звук с теряющимися на заднем плане барабанами. Какого-то особого мастерства и виртуозности мы здесь не наблюдаем. Все в рамках приемлемого.

Один из лучших альбомов Judas Iscariot. Очень мрачный и атмосферный блэк. Особенно хочу выделить первую композицию "An Eternal Kingdom of Fire", чем-то напомнившую мне cатириконовский "Dark Medieval Times". Больше всего этому альбому подходит такое время года как зима. Во время прослушивания так и представляется могучий скандинавский лес, где метет метель и по пояс снега. Мне даже не верится что это записал американец. Одним словом ШЕДЕВР.

Мрачное торжество ортодоксального black metal. Именно так можно охарактеризовать “Distant In Solitary Night”. Видать, Akhenaten’а в свое время не хило зацепили апологеты норвежского black’а. Ну хоть убей, “Distant In Solitary Night” это чистой воды Darkthrone в самом лучшем виде с влиянием раннего Burzum. Ну, еще прибавьте элитарность и бескомпромиссность, собственно Judas Iscariot. Это не альбом, а набор гимнов во славу black’а! Странно, что такая классная вещь не была выпущена сразу после записи, поскольку альбом был целиком записан и готов к употреблению еще в 1996 году. Так что “Distant In Solitary Night” является своеобразной ретроспективой в творчестве Judas Iscariot.