В него вошли «классические» произведения группы с прошлых альбомов группы — переделки Mekong Delta произведений Мусоргского, Хинастера, Сагрераса. А также тема из сериала «Сумеречная зона» и оригинальные произведения группы, написанные в сходном ключе. По понятным причинам, сборник был полностью инструментальным и содержал восемь композиций на 34 минуты.

"In a Mirror Darkly" is the 10th full-length studio album by German technical/progressive metal act Mekong Delta. The album was released through Steamhammer Records in April 2014. The music style on "In a Mirror Darkly" is a technical type of progressive metal with strong thrash metal leanings. Mekong Delta are relatively distinct sounding but if I have to mention some references it would be artists like Psychotic Waltz and Fates Warning at their heaviest. Lead vocalist Martin LeMar (who at times has a pretty thick German accent) is more of a US power metal type singer though. Pretty powerful and raw sounding but also capable of singing more melodic clean vocals. Just from listening to the opening trio of tracks, the classical tinged acoustic nylon string guitar intro, the instrumental "Ouverture", and the heavy, thrashy, and aggressive "The Armageddon Machine", it is pretty clear that this is a varied and very cleverly composed release, but the whole album is full of great challenging tracks and high level musicianship. The sound production is also well sounding and suits the music perfectly.

Релиз "Embers Of A Dying World" в Японии состоялся 25 января, а в Европе и США - 10 февраля 2017 года. Оформлением диска занимался Eliran Kantor, уже работавший с такими известными метал-формациями как Testament, Iced Earth, Sodom и др.В начале февраля Mors Principium Est выступают в рамках всемирно известного фестиваля и хэви-метал круиза "70 000 Tons Of Metal".

Михаэль или Майкл Шенкер (10 января 1955, Зарштедт, Германия) — немецкий хард-рок и хэви-метал гитарист, бывший участник групп Scorpions и UFO и основатель группы Michael Schenker Group. Младший брат гитариста Scorpions, Рудольфа Шенкера.

Шестого ноября на Frontiers Music Srl состоится релиз нового альбома MAGNUS KARLSSON'S FREEFALL, "Kingdom Of Rock", в записи которого в качестве гостей принимали участие Tony Harnell (SKID ROW, TNT, STARBREAKER), Rick Altzi (MASTERPLAN, AT VANCE), David Readman (PINK CREAM 69, VOODOO CIRCLE), Jorn Lande, Jakob Samuel (THE POODLES), Joe Lynn Turner (RAINBOW, YNGWIE MALMSTEEN, DEEP PURPLE), Tony Martin (BLACK SABBATH), Harry Hess (HAREM SCAREM) и Rebecca De La Motte. Продюсером материала выступил Jacob Hansen (VOLBEAT, PRIMAL FEAR, AMARANTHE, PRETTY MAIDS). Magnus: "Я не планировал делать второй альбом FREEFALL, однако первый не вместил всех желаемых мной вокалистов, так что после прошлого лета я начал собирать идеи. Без какого-то давления или четкой даты выпуска... просто для удовольствия. Так что я начал со списка вокалистов и размышлений, смогу ли я их пригласить. Я работал как никогда, чтобы создать наилучший из возможных альбомов. И я хотел пригласить не только лучших из тех, кого я слышал, но и тех, кто много для меня значит и кто вдохновляет меня. Ну вот как пример: Tony Martin и Joe Lynn Turner… Я рос на их музыке и они сделали меня таким музыкантом, какой я есть сейчас. И создавать с ними какую-то музыку прямо сейчас - это что-то нереальное!

Нынешний Macbeth не слишком похож на то, что было вначале – саунд стал не таким мрачным, вокалист почти все время поет чистым голосом. Главное, что теперь вокалистка не «лажает» как раньше – это более всего обрадовало. Про материал, представленный на альбоме, можно сказать, что хитовостью он не блещет (исключение составляет лишь "Don't Pretend" – мелодия запомнилась сразу, отличная песня), но слушать приятно. Присутствуют ходы, которые «вытягивают» песни – например, хорошие соло в "Watch Us Die", перкуссии в "Don't Include Me In Your Dream" (смотрится весьма оригинально – но это исключение, альбом не богат на эксперименты), психоделическая "Veils", плавно перетекающая в следующий трек.

История создания группы MYSTIC CIRCLE, начинается в 1992 году. Отцами основателями коллектива были Graf von Beelzebub и Aaarrrgon. Они делают свои первые демо-записи, следуя традициям старой школы хэви-метал, с уклоном в более экстремальные течения метал музыки. Их первый релиз «Dark Passion», вышедший в 1993 году, показал новые музыкальные пристрастия группы, их композиции начинают приобретать мрачные оттенки дэт-метал.
Отличительной чертой группы является, то что MYSTIC CIRCLE избегают повторов в своих зловещих мелодиях. Группа не стоит на одном месте, творя в одном определённом жанре метал музыки, а прибывает в постоянных экспериментах, создавая свой мистический саунд.

Очень порадовал этот альбом упертых блэкушников. Они пошли немного на поводу у моды и не ошиблись. Записали очень качественный блэк. По известному рецепту добавлено клавиш, добавилось мелодики, появился местами женский вокал. Темп стал намного размереннее. Теперь это такой средне темповый симфо-блэк, который можно поставить в один ряд с Dimmu Borgir и Graveworm - альбом вобрал в себя некоторые элементы, присущие этим командам. Отличная работа, приятно послушать. В довершение, бонус-треком идет кавер Bathory "One Road to Asa Bay". Да, надо отметить, что обложку рисовал известный художник J P Fournier.

Музыка не сливается в кашу, как, например, от прослушивания "тру" блэковых команд. На альбоме также присутствуют элементы дэта, что не может меня не радовать. И опять же, такая музыка отличается от тех же бегемотов, которые в последнее время играют почти стопроцентный дэт (ну если не принимать во внимание лирику, разумеется). На этом альбоме присутствует мелодика, которая отлично вливается в музыку, не делая ее попсовой. Злющий вокал, который, как нельзя кстати, подходит музыке, просто приятно слушать. В общем, во всех смыслах сильный альбом, советую всем любителям хорошего блэка. Почитатели тру тоже, надеюсь, останутся довольны, хоть это маленько и не в их стиле. В общем, так держать!

Начинается альбом, как и привычно – с интро. Дальше три трека беспросветного отрывного рубилова, и почему-то в памяти всплывает Testament. Как и в прошлом альбоме, не обошлось без совершенно неуместного готичного трека, в данном случае – четвёртого, с противным чистым мужским вокалом, красивым женским и плаксивой мелодией. Даже ещё одна неуместная вещь – следующая, симфоничная интруха, слушается гораздо интереснее. Ещё один трек-убой, ещё одна пауза-трек, и финишная прямая из трёх треков, боевых, но, опять же, не запоминающихся и похожих.

Пожалуй, такого атмосферного металла делают очень немного. Столь обреченная меланхолия встречается, по-моему, только у Katatonia'2001 да разве что у Opeth "Blackwater Park"; - но здесь больший уклон в сторону фолка и блэка, что лично мне более и нравится, очень красивые вокалы, флейта, звучащая как-то сама по себе, придает некий изыск этому творению, клавишные на высоте, гитары (мне кажется) звучат вообще оригинально, не понимаю, о каком непрофессионализме шла речь - если причина в напрягающем (кого-то) женском вокале - все с ним в порядке - так задумано, советую прослушать альбом еще раз

Очень интересная команда из Германии. Отборные мелодии, местами ну просто поп-хиты, спетые отстраненным голосом, обрамлены готик-металом и обильно используемой электроникой. К лав-металу (если кто-то мог так подумать) это никакого отношения не имеет. Материал звучит свежо, оригинально и разнообразно. Из известных личностей на альбоме засветились Xy из Samael (продюсирование) и Waldemar Sorychta (дополнительные партии гитары).

И вот My Dying Bride – гении печали с «Туманного Альбиона» - как раз к таким исключениям и относятся. Ведь посмотрите, в какую отнюдь не шоколадную коричневую жижу скатились к моменту речи те, кто начинал примерно тогда же, когда и брайды, и примерно с того же, с чего и они. Paradise Lost, Anathema, Katatonia – все эти ребята благополучно свернули с пути тру-дума и превратились …так сказать, в элегантные шорты. А My Dying Bride остались верными себе и (впрочем, не чураясь экспериментов, все мы помним замечательные «Процентики» 98-года выпуска!) на протяжении всего творческого пути – а это уже четверть века! – творили олдскульный дум-дэтовый депрессняк. Правда, в разные годы варьируя степень нудности и плаксивости (в хорошем смысле) и живости (опять же, в хорошем!).И вот нате вам – пожалуйста! – три года спустя после выхода “A Map of All Our Failures” депрессивные англичане выпустили очередной полноформатник с вполне каноничным таким для данной группы названием “Feel the Misery”. И мы почувствовали. О да!..

Альбом исключительно на любителя. Тому, кто не знаком с творчеством My Dying Bride въехать в звучание пластинки с первого раза не получится. Пожалуй, и с 4-ого прослушивания тоже не получится))) Чтобы понять эту музыку, нужно полюбить этот тягучий темп, этот медленный вальс, который замедляет ритм сердца. Всё медленнее и медленнее…

Накануне двадцать пятой годовщины группы дядька Лемми радует своих фэнов очередной, уже неизвестно какой по счету, работой. Открывается она забойнейшей 'See Me Burning', дающей в который раз понять, что Motorhead все еще даст прикурить кому угодно, а дядька даже и не помышляет об уходе на пенсию, несмотря на свой солидный алкогольно-рок'н'ролльный стаж. В 'Slow Dance' басовые риффы пробирают до костей, 'Out To Lunch' запоминается своим чумовым искрометным соляком, от которого просто трудно усидеть на месте, припевы и басовый проигрыш в 'Wake The Dead' тоже застревают в памяти. Семиминутная 'One More Fucking Time', возможно, - самая душевная баллада из всех, когда-либо выходивших под вывеской Motorhead.