“Hearts of No Light” – это тот тип альбома, от которого не знаешь, чего ожидать. Некоторые группы остаются верны своему стилю, и от альбома к альбому делают что-то узнаваемое. Но только не Schammasch.
В “Hearts of No Light” много неожиданных приемов и экспериментов, это по-настоящему авангардная музыка. Есть здесь что-то из предыдущего “Triangle”, а в чем-то новый альбом его превосходит.“Hearts of No Light” - сложная и глубокая работа, которая утянет вас в величественную атмосферу безумия. Некоторые уже считают этот альбом одним из лучших в блэк-метале за последние годы.

Двухдисковый гигант, почти полтора часа длинною, демонстрирует новый вектор развития S., где в музыку инкорпорировались элементы сладжа, дума, чуть меньше стала доля дез метала, а также появились задатки экспериментального прога. И всё это, разумеется, на основе главного "блюда" — блэк метала.

К сожалению, тех же теплых слов никак нельзя удостоить следующего диска, выпущенного в 1981 году. До сих пор ''Cured'' признается самой слабой работой гитариста. Во-первых, Стив использовал драмм-машинку (получилось ужасно). Во-вторых, альбом определенно был выпущен с прицелом на покорение поклонников поп-музыки. Тем не менее, за выпуском ''Cured'' последовало самое продолжительное (оно таковым и осталось по сегодняшний день!) концертное турне в поддержку диска. Во время турне за ударными уже сидел Иен Мосли (Ian Mosely), который через несколько лет стал бессменным ударником Marillion. Интересно, что в 1982 году Стив организовал выступление в Guildford Civic Centre, подготовленное для Tadworth Children's Hospital, на котором Хэккетта поддержали старые коллеги по Genesis: Майк Рузерфорд и Питер Гэбриэл.

Хороший альбом. Честно говоря, даже не ожидал. Музыка стала более живой и испытала на себе некоторые веяния электроники (как часто это в последее время случается), но это остался превосходный дум, который можно слушать несколько раз на день :-)

Альбом - верх эстетизма. Садист – балерина от прогрессивного и техничного смертельного металла. Во время всего диска музыка будет держать пульс на вашей душе, а ваш мозг станет полигоном для испытаний самых широких спектров звука, извращений в беспределах мелодий, оружия Судного Дня и акустического забвения… Сделано это будет с помощью вполне земных средств, ювелирных украшений: форшлаги, тремоло и другие мелизмы, а также извращенные триоли равномерно разлиты по альбому.

Но в 2009 году Рэмси пробуждает к жизни свои хард-роковые влияния. Нас ожидают более риффово-ориентированные вещи, с гитарной доминантой и обильной народной атмосферой. И если в прошлый раз шестиструнки выписывали всё больше мощные металлические структуры, то здесь заметно очередное частичное возвращение к фолк-року. Всё компактно, напевно, удивительно лаконично, учитывая то, сколько элементов набито в эти аранжировки.

В 1996 году Sculptured выпускают трёхпесенное демо "Fulfillment in Tragedy". Спустя два года, в марте 1998 года, выходит их дебютный альбом "The Spear of the Lily is Aureoled". Запись его проходила весной 1997 года в студии Soundtracks. Этот альбом записывался Доном Андерсоном, Брайаном Ягером и Джоном Шлегелем, однако здесь не обошлось без участия сессионных музыкантов.

The first CD issue contained the A Screw EP as bonus tracks. A later compilation released in 1992, Greed / Holy Money, combined Holy Money (barring "A Screw (Holy Money)", though "A Screw (Holy Money) (Mix)" was listed as this) and Greed (barring "Fool" and "Money Is Flesh", however "Fool (#2)" and "Money Is Flesh (#2)" were listed as these, respectively), as well as the entirety of the A Screw EP and an abridged version of "Time Is Money (Bastard) (Mix)" (listed as "Time Is Money (Bastard)") from the Time Is Money (Bastard) EP. This compilation, with its entirely re-organized track list, saw re-issue in 1999 in the double-disc set Cop/Young God / Greed/Holy Money, which included the Cop album and Young God EP.

Теперь же, когда “Dark Matters Dimensions” вышел и был мною несколько раз прослушан, я могу с уверенностью сказать, что лично для меня группа не растеряла ровным счётом ничего после ухода прошлого вокалиста. Та же фирменная мелодика, присущая "Скарам", временами рисующая в воображении механизированных роботов и космические просторы. Та же воздушность и эмоциональность, перемежающаяся с агрессией и «мясистостью». За одним исключением – этой самой «мясистости» стало, как мне показалось, на порядок больше. Вообще, “DMD” - очень тяжёлый и качевый альбом, возможно, его даже можно назвать самой тяжёлой работой Scar Symmetry.

Легендарная американская христианская группа, которая достигла известности в 1980-х годах благодаря хитам, вошедшим в Billboard Top 40 и ярким, запоминающимся клипам на MTV. Суммарные продажи их альбомов давно превысили 10 миллионов копий по всему миру! И вот, практически в оригинальном составе, они записали новый полноформатный студийный альбом, музыка которого гораздо ближе к классическим ранним работам 80-х, которые и вывели их в высшую лигу глэм-метала!

It's almost too easy to tag a pair of French guitarists with the Django Reinhardt label, but in the case of Sylvain Luc and Bireli Lagrene's beautiful new Duet, there are moments when the tag is wonderfully accurate. Throughout a swinging rendition of Reinhardt's "Douce Ambiance" and the classic "Stompin' at the Savoy," Luc and Birelli display an affinity for the legendary French jazzman's subtle swing and Gypsy modalities that goes well beyond a mere copycat gesture. The pair are equally masterful in turning pop songs like Cyndi Lauper's "Time after Time" and Stevie Wonder's "Isn't She Lovely" into gorgeous jazz balladry. Luc and Lagrene play off one another with an almost telepathic ease, and their delicate rapport lights up the pared-down instrumentation of two acoustic guitars, whether they're getting subtly funky on Wes Montgomery's "Road Song" or fingerpicking through the Beatles' "Blackbird." Jazz guitar aficionados may find some of Duet reminiscent of John McLaughlin, Al Dimeola, and Paco de Lucia's hugely popular Friday Night in San Francisco. Duet's appeal comes from making masterfully rendered, stripped-down music that shines. --Ezra Gale

Suzanne Nadine Vega (born July 11, 1959) is an American songwriter and singer known for her eclectic folk-inspired music.
Two of Vega's songs (both from her second album Solitude Standing, 1987) reached the top 10 of various international chart listings: "Luka" and "Tom's Diner". The latter was originally an a cappella version on Vega's album, which was then remade in 1990 as a dance track produced by the British dance production team DNA.

Retrospectacle – The Supertramp Anthology, also known as Gold in the U.S., is the first comprehensive compilation album by the English rock band Supertramp, released in October 2005.

2003 год подарил нам альбом такой же Stratovarius, каким он был еще в прошлом веке, начиная с "Episode" и кончая "Infinite". Один продавец в музыкальном магазине сказал: "Они все ПРИНЦИПИАЛЬНО отличаться не могут". И действительно. Звучание осталось таким же, почти все музыкальные обороты тоже – в общем, кардинально новых решений ребята не находили. А может быть, и не надо? (Лично меня такой Stratovarius с красивым, мощным голосом Timo Kotipelto и виртуозной игрой Tolkki и Johansson-а вполне устраивает). В общем, первое впечатление было двоякое: с одной стороны – банальное "повторение пройденного", с другой стороны – техничный, красивый power metal опус, который с удовольствием слушаешь снова и снова. Можно отметить несколько вещей. Самая первая, "Eagleheart" – среднетемповая композиция, торжественно-заводная, оставила ощущение этакого "дежа вю" ("где-то-я-уже-это-слышал"... Где? Да ведь "Hunting High And Low" же!!!) Красивая и оригинальная "Fantasia", классический Stratovarius-"быстрячок" "Learning To Fly" – все эти песни укрепили положительное, в общем-то, впечатление от альбома. А вот инструменталка – "Stratofortress" – оказалась скучноватой. Следующие за ней первые секунды восьмого трека... ух, я тоже круто испугался. Нет, господа, это не дописка в виде Nightwish. Это заглавная композиция – "Elements". Ей пять баллов за красоту и эмоциональность. А всему диску – четверка (можно с плюсом или с минусом, но это уж кому как...) К прослушиванию рекомендуется всем поклонникам "самовариуса" и хорошего пауэр-металла.