Выступление рокеров в сопровождении симфонических оркестров давно ни для кого не откровение, но данный альбом является совершенно иным прочтением данной идеи, т.к. "первую скрипку" солирует в оркестре именно гитара, к тому же, данное музыкальное произведение не является симфоническим кавером известных песен, а было специально написано для исполнения с оркестром.

"Y and T" много раз были близки к покорению рок-н-ролльного Олимпа, но каждый раз удача ускользала от них либо в силу некоторых ошибок, либо по причине обычного невезения. Будучи очень эффективными на сцене, музыканты так и не смогли перенести свое концертное мастерство в студию. Эта группа из Сан-Франциско была основана в 1973 году, а название для нее ("Yesterday and Today") музыканты позаимствовали из творчества "Beatles". Первыми членами команды стали Дэйв Меникетти (вокал, гитара), Фил Кеннемор (бас) и Леонард Хэйз (ударные). Когда к их компании присоединился гитарист Джой Элвес, четверка принялась гастролировать по Западному Побережью, открывая концерты "Journey", "Montrose" и "Doobie Brothers". В конце концов, музыкантам удалось заключить контракт с лейблом "London Records", выпустившим в 1976 году одноименный дебютный альбом "Yesterday and Today".

В 2001 году из начального состава отсутствовал лишь Элвес, уступивший свое место Стефу Бернсу. Впоследствии Бернс ушел в "Huey Lewis & The News", а на его месте оказался Джон Ниманн. Новых студийных работ пока не выходило, но в 2003-м и 2004-м были выпущены два сборника ранее нереализованного материала. Летом 2006 года усилившиеся пресловутые "музыкальные разногласия" привели к уходу одного из основателей "Y and T", Леонарда Хэйза, чье место за ударными занял Майк Вандер.

В 2007 году вышел небольшой альбом под названием Progress and Perfection. Официально выпущен не был. Альбом является саундтреком к презентации новой модели автомобиля Audi А5. Издан ограниченным тиражом специально для раздач на презентациях (всего 350 копий). Два трека содержат вокал, остальные — инструментальные.По сути почти все композиции с альбома Progress and Perfection встречаются на последнем альбоме Yello, который называется Touch Yello и вышел двумя годами позже (2009 год). Данный альбом имеет две версии: обычную и Limited Edition с бонусными треками и DVD

В середине 90-х команда реанимировалась в составе, выпускавшим "Ten". Записав пару альбомов и так и не найдя понимания широкой публики, "Y and T" вновь приостановили свою деятельность. Меникетти занялся сольной карьерой, но с наступлением миллениума группа опять начала проявлять активность, чтобы порадовать фанов своими старыми боевиками типа "I Believe In You", "Barroom Boogie" или "Mean Streak".

В качестве резюме могу сказать, что основой привлекательности музыки “Yello” и альбома “Stella” в частности является чёткая ритмическая основа: слушаешь, а тело так и просится броситься в диковатый пляс. Диковатый – потому что ритмы необычные и, в то же время, простые, находящие отклик в душе и телесах слушателя. :-) Вместе с тем на альбоме много красивых мелодий и изобретательных гитарно-электронных пассажей. “Stella” – это гремучая смесь сэмплеров, мужских, женских голосов и, самое главное, истинно швейцарской педантичности в выстраивании музыкальных конструкций. Слушать и ещё раз слушать!

Первые четыре композиции сразу же заставляют полюбить альбом всем сердцем, затем, правда, появляются некоторые сомнения, которые, впрочем, вдребезги разбивает "Elegy of Blood" – одна из самых величественных песен, которую я когда-либо слышал. Вообще, диск хочется переслушивать снова и снова, и искать то необычный ход мелодии, то изменение вокала или знакомый сэмпл, и тому подобные мелочи, которые вместе создают просто удивительную картину

Невероятно, но факт: альбом хорош. Круто замешанное тесто из качественных компонентов Gothic, Doom, Power, Neo Classic, Folk, Sympho Metal'а. Несмотря на мою нелюбовь к пафосным вокалам, сдаюсь и признаю: чистый вокал тут великолепен. Гроула совсем мало, но он есть, и к месту. Музыка довольно динамичная и мелодичная, местами сменяется акустическими проигрышами и атмосферными клавишами. Редко кому удается так органично, без выпячивания отдельных компонентов, сделать такую работу.

То, что Мальмстин сделал на ней, - это объединил фишки, которые могут показаться чем-то очевидным с некоторыми элементами, которые заставят вас открыть рот от удивления и полностью завладеют вашим вниманием. Он делится: "Были песни, с которыми я сразу знал, что буду делать. Это были "'Purple Haze" и "Smoke On The Water", которые я играл с детства. Но затем также была "While My Guitar Gently Weeps", с которой я не знал, что именно хочу сделать. В данном случае речь шла о пробах и ошибках. Я рад, что смог отдать должное оригиналу."

Изумительный альбом. Звук кристально чистый (если слушать на "фирменном" CD конечно), мужской вокал бесподобен, мелодии безупречны. Группа правда не очень известная, а стало быть и не очень популярная, но чертовски талантливая. Стиль - эпический дарк-готик-постдум. Настроение - грусть и спокойствие.

Тягучие и мелодичные соло в сочетании с красивейшим чистым вокалом выделяют группу, отличающуюся оригинальностью, с которой они преподносят материал. Особенно необычна работа вокалиста – сильный и помпезный (для стиля) голос очень удачно сочетается с музыкой. Особенно могу выделить выразительность пения, которая заставляет запомнить музыку надолго и всерьез. В музыкальном плане альбом не менее хорош. Довольно сложные по думовым рамкам партии с переменой ритма и с великолепными ритм-соло-партиями несут в себе настоящую энергетическую составляющую дума

Довольно трудно однозначно определить контуры стиля данной команды. С другой стороны, перечисление музыкальных направлений, к которым возможно относится Yearning, не выразит полностью творческий оттенок группы. Наиболее верным здесь будет является самобытность и оригинальность стиля исполнения. Формально выражаясь, Yearning самостоятельно выработали эталон, основной задачей которого: музыкальное воспроизведение окружающей нас красоты, слияние с этой красотой. Очевидно, что реализация этой задачи напрямую увязывается с таким же красивым музыкальным исполнением.

Последний гигант нео-классики, вечно молодой шведский гитарист, неутомимый шлифовщик грифа возродился в 2001 году, словно Феникс из пепла, и показал всему гитарному миру, что на нем рано ставить крест. Альбом получился просто замечательный - Ингви рекрутировал для его записи своих старых соратников Марка Боулза и Матса Олаусона и виртуозного барабанщика Джона Макалузо. Как результат, ни одной надоедливой песни, ни одного заезженного соло. Остается удивляться, откуда у Мальмстина берутся новые идеи. Самое главное достоинство альбома - нестандартная структура композиций, все они словно построены на импровизации, но, в то же время, отличаются прекрасными мелодиями. Трудно выделить какую-то одну песню, все по-своему хороши. На фоне нео-классических композиций выделяется блюзовая «Black Sheep of the Family».

Bass Guitar, Backing Vocals – Barry Sparks
Drums, Backing Vocals – Mike Terrana
Guitar, Backing Vocals – Yngwie Malmsteen
Keyboards, Backing Vocals – Mats Olausson
Vocals – Michael Vescera

2013 collection featuring 6 studio albums plus bonus B-sides & live performances. Includes 'Earhtshaker' (1981), 'Black Tiger' (1982), 'Mean Streak' (1983), 'In Rock We Trust' (1984), 'Down For The Count' (1985) & 'Open Fire' (1985).Live performances CD4, tracks 6-11 Live At The Reading Festival 1984 and tracks 12-17 Live At Donington 1984.